Atarashii Gakko!

Atarashii Gakko! sono un quartetto di artiste giapponesi che si sono costruite una reputazione per spettacoli caotici e ad alta energia e un sound che si rifiuta di stare fermo. Sono attualmente attive, in tournée internazionali e pubblicano musica tramite 88rising per il mercato globale. L'identità del gruppo è costruita attorno a un concept di uniforme scolastica che sovvertono con coreografie selvagge, urla punk rock e testi che criticano la conformità sociale. I loro video musicali, spesso diretti da loro stesse o da stretti collaboratori, hanno accumulato decine di milioni di visualizzazioni su YouTube, con brani come "Otonablue" e "Tokyo Calling" diventati pezzi distintivi.

La loro base di fan, sebbene non così massiccia come quella dei più grandi gruppi K-pop, è ferocemente leale e spazia tra Giappone, Nord America, Sud-est asiatico ed Europa. Atarashii Gakko! si sono esibite al Coachella e al Nippon Budokan, e hanno debuttato in televisione americana al Jimmy Kimmel Live! nel 2023. Sono note per la loro etica fai-da-te e la sensazione che qualsiasi cosa possa accadere ai loro spettacoli. [modifica]

Atarashii Gakko! sono state assemblate dall'agenzia di talenti Asobisystem nel 2015, quando le quattro membri avevano tra i 13 e i 16 anni. Le circostanze esatte del loro incontro non sono mai state ufficialmente rivelate, anche se le membri hanno affermato nel programma radiofonico All Night Nippon di essersi incontrate in un corridoio di sconti al supermercato. Questa storia potrebbe essere apocrifa, ma cattura lo spirito giocoso e anti-establishment che il gruppo coltiva.

Mizyu, la più grande, aveva già lavorato come ballerina di supporto per Kyary Pamyu Pamyu come parte del gruppo "Kyary Kidz". Suzuka, di Osaka, aveva fatto un po' di modella. Rin e Kanon sono state scovate separatamente. Sono state inserite in un programma di addestramento che enfatizzava danza e armonia vocale, ma la direzione finale del gruppo è dovuta più alle loro personalità individuali che a qualsiasi concept artificiale. Le loro prime apparizioni includevano l'Umecha Festival di Osaka, dove si sono esibite davanti a piccole folle.

Hanno fatto il loro debutto giapponese ufficiale nel giugno 2017 sotto Victor Entertainment con il singolo "Dokubana" (Fiore Velenoso), un brano con inflessioni rock che ha stabilito la loro personalità feroce. Per i successivi tre anni, hanno pubblicato una serie di singoli ed EP in Giappone, costruendo un seguito di culto. La svolta internazionale è arrivata quando hanno firmato con 88rising, l'etichetta che aveva lanciato artisti come Rich Brian e Joji. Il loro primo singolo globale, "Nainainai", è uscito nel gennaio 2021 e ha introdotto la loro energia caotica a un pubblico mondiale. [modifica]

La musica di Atarashii Gakko! è una collisione di generi che resiste a una facile classificazione. Alla base, il gruppo attinge dal J-pop e dalla dance, ma stratifica elementi di jazz, hip-hop, elettronica e rock. I loro primi lavori, come "Dokubana", si inclinavano verso un sound influenzato dal punk con chitarre distorte e voci urlate. Canzoni successive, come "Pineapple Kryptonite" e "Freaks", incorporano indicazioni di tempo math-rock e armonie jazz, mentre "Otonablue" è una canzone pop malinconica guidata da synth con una linea di basso ipnotica.

La produzione delle loro uscite internazionali è stata curata in parte da Money Mark, il collaboratore dei Beastie Boys, che ha portato un bordo lo-fi e sperimentale all'EP Snacktime. Dal punto di vista dei testi, il gruppo affronta spesso temi di anticonformismo, ribellione giovanile e pressione per adattarsi, espressi in un misto di giapponese e inglese. Il loro approccio vocale è altrettanto vario: il potente canto di Suzuka contrasta con il rap rapido di Rin, mentre Mizyu e Kanon forniscono armonie e occasionali linee principali. [modifica]

Atarashii Gakko! si sono ritagliate uno spazio nel panorama musicale globale presentando un'alternativa all'immagine patinata e altamente prodotta del K-pop e J-pop mainstream. La loro filosofia è costruita attorno allo "sforzo di sfidare una società di mentalità ristretta abbracciando individualità e libertà", un messaggio che risuona con i fan stanchi del pop artificiale. Sono state descritte come un "antidoto ai gruppi femminili eccessivamente curati", e la loro estetica spudoratamente strana ha ispirato un'ondata di imitatori nella scena underground giapponese.

I loro successi crossover includono un'esibizione al Coachella nel 2024, un debutto televisivo negli Stati Uniti al Jimmy Kimmel Live! nel 2023 e un concerto esaurito al Nippon Budokan nel 2024. Sono state anche inserite nel lineup di matsuri '25 insieme ad Ado e Yoasobi, segnalando il loro posto in prima fila tra gli artisti giapponesi in tournée internazionali. Sebbene non abbiano ancora raggiunto i numeri commerciali dei più grandi gruppi K-pop, la loro influenza sulla moda e sulla cultura giovanile in Giappone è evidente nella proliferazione di streetwear ispirato alle uniformi scolastiche. [modifica]

Il fandom del gruppo non ha un nome ufficiale unico, anche se i fan spesso si riferiscono a sé stessi collettivamente come "Leaders" o semplicemente "fan di Atarashii Gakko!." Non esiste un lightstick ufficiale o un colore del fandom, in linea con l'etica anti-corporativa del gruppo. I fan esprimono invece il loro supporto attraverso progetti creativi, tra cui elaborate cover dance della complessa coreografia del gruppo e fan art che reinterpretano le membri in vari stili.

Ai concerti, l'energia è partecipativa: i fan urlano durante le sezioni di call-and-response, sventolano cartelli fatti a mano e occasionalmente si uniscono a mosse di danza sincronizzate dal pubblico. La presenza del gruppo sui social media è notevolmente interattiva, con le membri che rispondono frequentemente ai commenti dei fan e condividono contenuti generati dagli utenti. Il senso di comunità è forte, con fan internazionali che organizzano incontri durante le tappe del tour. [modifica]

Atarashii Gakko! si traduce come "Leaders of the New School." Il gruppo viene talvolta chiamato "Japan Leaders" in contesti internazionali. Mizyu era una ballerina di supporto per Kyary Pamyu Pamyu prima di unirsi al gruppo. Le membri hanno dichiarato in radio di essersi incontrate nel corridoio degli sconti di un supermercato, anche se probabilmente è uno scherzo. Il loro primo spettacolo al Nippon Budokan il 9 gennaio 2024 era intitolato "Seishun Shurai" (Invasione della giovinezza). [modifica]