Drive My Car

Il film Drive My Car di Ryusuke Hamaguchi, tratto dal racconto di Haruki Murakami, è un dramma silenziosamente devastante che esplora il lutto, l'infedeltà e il lento, doloroso processo di connessione umana. La pellicola segue Yusuke Kafuku, un attore e regista teatrale ancora perseguitato dalla morte improvvisa della moglie Oto, avvenuta due anni prima. Quando accetta una residenza a Hiroshima per dirigere una produzione multilingue de Zio Vanja di Čechov, gli viene assegnata una giovane autista stoica, Misaki Watari. Quella che inizia come una scomoda sistemazione si trasforma in un viaggio condiviso di resa dei conti emotiva.

Hamaguchi espande la storia di Murakami in un epico film di tre ore, aggiungendo strati di performance teatrale e comunicazione interculturale. Il ritmo deliberato del film e le scene intime creano spazio per i personaggi per rivelare gradualmente le loro ferite. Presentato in anteprima al Festival di Cannes 2021, dove ha vinto il premio per la migliore sceneggiatura, Drive My Car ha ricevuto quattro nomination agli Academy Awards, incluso il miglior film, e ha vinto il premio per il miglior film internazionale. È stato il primo film giapponese a essere mai nominato per il massimo premio Oscar. [modifica]

Yusuke Kafuku è un celebre attore e regista teatrale che vive a Tokyo con sua moglie Oto, una sceneggiatrice con un peculiare processo creativo. Lei inventa idee per storie durante il sesso, poi le racconta a Yusuke la mattina successiva. Il loro matrimonio è amorevole e collaborativo, ma Yusuke scopre che Oto ha avuto delle relazioni extraconiugali. La affronta ma non rivela ciò che sa. Prima che possano risolvere qualcosa, Oto muore improvvisamente per un'emorragia cerebrale.

Due anni dopo, Yusuke è ancora consumato dal lutto e da domande senza risposta. Accetta una residenza a un festival teatrale a Hiroshima per dirigere Zio Vanja. Le regole del festival richiedono che tutti i partecipanti siano accompagnati da autisti, quindi gli viene assegnata Misaki Watari, una giovane donna silenziosa con un passato travagliato. Yusuke inizialmente risente dell'accordo, preferendo guidare da solo la sua Saab 900 rossa mentre ascolta una cassetta con la voce di Oto. Ma la guida calma e precisa di Misaki conquista gradualmente la sua fiducia.

Yusuke sceglie attori provenienti da più paesi, tra cui Lee Yoo-na, un'attrice coreana muta che recita nella lingua dei segni, e Koji Takatsuki, un attore popolare ma scandaloso che è stato uno degli amanti di Oto. La produzione multilingue diventa una metafora della difficoltà della comunicazione genuina. Mentre le prove procedono, Yusuke e Misaki condividono lunghi viaggi in auto, aprendosi lentamente sulle loro perdite. Misaki rivela che sua madre è morta in una frana e che si incolpa. Le loro conversazioni sono scarse ma profonde, ogni rivelazione scalfisce la loro armatura emotiva.

Il film intreccia il passato di Yusuke con il suo presente, mostrando flashback del suo matrimonio e della notte in cui ha scoperto l'infedeltà di Oto. Stringe anche un legame teso con Takatsuki, che gli offre una prospettiva su Oto che complica i suoi ricordi. Le prove per Zio Vanja rispecchiano le lotte interiori dei personaggi, mentre affrontano le loro versioni dei temi del dramma: rimpianto, desiderio e ricerca di significato. La narrazione si costruisce verso la performance del festival, dove Yusuke deve finalmente affrontare il suo lutto a viso aperto.[modifica]