Hole

Gli Hole sono ampiamente ricordati come uno dei gruppi rock più rappresentativi degli anni '90, un gruppo che ha fuso la furia punk con hook melodici e testi senza compromessi su genere, trauma e desiderio. Guidati da Courtney Love, l'energia grezza e la presenza scenica conflittuale della band li resero un punto fermo della scena rock alternativo, e la loro musica continua a risuonare con le nuove generazioni di ascoltatori.

Sebbene la band sia inattiva dal 2013, il loro catalogo rimane disponibile e le ristampe hanno mantenuto vivo il loro suono. Live Through This è spesso citato tra i più grandi album di tutti i tempi, e l'influenza degli Hole può essere ascoltata in innumerevoli artisti rock e pop al femminile che sono seguiti. Per i fan, la band rappresenta un momento in cui le donne nel rock potevano essere disordinate, rumorose e senza scuse ambiziose. [modifica]

Gli Hole si sono formati a Los Angeles nel 1989 dopo che Courtney Love pubblicò un annuncio sui giornali cercando compagni di band. Eric Erlandson rispose e i due formarono rapidamente una partnership creativa. Love, che aveva girovagato per la scena punk della città, era determinata a costruire una band che potesse incanalare la sua energia grezza in qualcosa di esplosivo. La formazione iniziale passò attraverso bassisti e batteristi a un ritmo vertiginoso; secondo alcuni racconti, Love provò oltre venti musicisti nei primi anni.

Il nome della band venne da una frase di Euripide: "C'è un buco in ogni cosa, ed è ciò che la rende luce." A Love piaceva anche l'idea di creare musica che si sentisse vuota e piena di dolore. Il loro primo singolo, "Retard Girl", uscì nel 1990 per la Sympathy for the Record Industry, seguito da "Dicknail" nel 1991. Nello stesso anno pubblicarono il loro album di debutto, Pretty on the Inside, prodotto da Kim Gordon dei Sonic Youth. Il disco fu una dichiarazione rumorosa e abrasiva che attirò l'attenzione della stampa musicale britannica, anche se commercialmente ottenne poco.

Dopo un EP nel 1992 e una serie di cambi di formazione, la band si stabilizzò con la batterista Patty Schemel e la bassista Kristen Pfaff. Firmati per la DGC Records, registrarono Live Through This alla fine del 1993. L'album uscì nell'aprile del 1994, pochi giorni dopo la morte di Kurt Cobain, e la tempistica gettò una lunga ombra sulla sua uscita. Pfaff morì di overdose di eroina due mesi dopo. La band continuò, con Melissa Auf der Maur che subentrò al basso, e completò infine un faticoso tour che incluse la testa di cartello al Lollapalooza nel 1995. [modifica]

Il suono degli Hole si è evoluto drammaticamente attraverso i loro quattro album in studio. Il loro debutto, Pretty on the Inside, era intriso del noise-rock dei Sonic Youth e dell'aggressività grezza del punk di LA, con chitarre dissonanti, urla e testi che affrontavano direttamente l'immagine corporea e l'abuso. Live Through This si spostò verso un approccio più melodico, fondendo l'energia punk con i riff pesanti del grunge e hook pop-rock. Canzoni come "Doll Parts" e "Violet" mostrarono la capacità di Love di trasformare la vulnerabilità in cori anthemici.

Con Celebrity Skin, la band fece una mossa deliberata verso il rock mainstream, ispirandosi ai Fleetwood Mac e al rock classico. La produzione raffinata dell'album e la scrittura più serrata portarono al loro più grande successo commerciale. L'album del 2010 Nobody's Daughter era più sobrio, con arrangiamenti ridotti e testi introspettivi, riflettendo le lotte personali di Love in quel periodo. [modifica]

L'impatto degli Hole sulla musica e sulla cultura va ben oltre le vendite dei loro dischi. Sono stati uno dei primi gruppi rock al femminile a raggiungere il successo mainstream nell'era del rock alternativo, e la presenza scenica aggressiva e senza scuse di Love sfidò le norme di genere in un genere dominato dagli uomini. Il suo look "kinderwhore", un mix di vestitini da bambola e rossetto sbavato, divenne una dichiarazione di moda iconica degli anni '90 e influenzò stilisti come Marc Jacobs.

I testi della band affrontavano temi come lo sfruttamento sessuale, l'immagine corporea e il trauma, argomenti raramente trattati con tale franchezza nella musica rock. Le studiose femministe hanno analizzato a fondo il lavoro degli Hole, e alla band viene spesso attribuito il merito di aver portato l'etica del riot grrrl a un pubblico più ampio. La loro influenza si può ascoltare in artisti come Lana Del Rey, Billie Eilish e innumerevoli altri che citano Love come ispirazione. [modifica]

I fan degli Hole, a volte chiamati "Hole Heads", erano noti per la loro devozione intensa. La band non aveva una struttura formale di fandom, lightstick o colori ufficiali, ma i loro concerti erano leggendari per il comportamento imprevedibile di Love, che poteva andare da confessioni intime a vere e proprie scenate. I fan riempivano i locali per assistere al caos, e le registrazioni bootleg dei concerti circolavano ampiamente.

I progetti dei fan includevano fanzine tributo, forum online e infine campagne sui social media per mantenere viva l'eredità della band. Le ristampe in vinile degli ultimi anni hanno suscitato una nuova ondata di interesse, con fan più giovani che scoprono la musica attraverso le piattaforme di streaming e TikTok. [modifica]

Il nome della band fu ispirato da una citazione di Euripide: "C'è un buco in ogni cosa, ed è questo che la rende luce."

Courtney Love fece un'audizione per diverse band prima di formare le Hole, inclusa una breve esperienza con i Faith No More.

Live Through This fu pubblicato solo quattro giorni dopo la morte di Kurt Cobain, portando molti a interpretare erroneamente i suoi temi come una risposta diretta alla tragedia.

Il video musicale di "Doll Parts" fu diretto dalla stessa Love.

Celebrity Skin fu scritto in collaborazione con Billy Corgan dei The Smashing Pumpkins.

Patty Schemel registrò le sue tracce di batteria per Live Through This in sole due settimane. [modifica]