Newness

Drake Doremus torna al Sundance con un altro sguardo intimo sull'amore giovanile andato a rotoli, questa volta affrontando le peculiari pressioni degli appuntamenti nell'era delle app. Newness segue Martin (Nicholas Hoult), un farmacista divorziato, e Gabi (Laia Costa), una fisioterapista spagnola appena arrivata a Los Angeles, mentre si tuffano in una vorticosa storia d'amore dopo essersi trovati su un'app di incontri. Ma invece di accontentarsi della felicità domestica, decidono di aprire la loro relazione, convinti che l'onestà e la libertà manterranno viva la scintilla. Quello che segue è uno svelamento al rallentatore di fiducia, gelosia e la nagging paura che la novità possa essere l'unica cosa che li tiene uniti.

Doremus ha girato il film in soli 22 giorni, lavorando senza una sceneggiatura fissa e affidandosi a workshop di improvvisazione per costruire la chimica tra Hoult e Costa. Il risultato appare grezzo e non rifinito, come origliare vere discussioni e confessioni sussurrate. La colonna sonora di Keegan DeWitt passa da synth ambientali a piano minimalista, rispecchiando il colpo di frusta emotivo. Mentre i critici hanno elogiato le interpretazioni, molti hanno trovato la seconda metà vaga, e il film ha ottenuto un 60% su Rotten Tomatoes. Tuttavia, per chiunque si sia mai chiesto se fare swipe a destra possa portare a qualcosa di reale, Newness offre uno specchio scomodamente onesto.[modifica]

Martin Hallock trascorre le sue serate come la maggior parte degli angeli single: sfogliando profili su un'app di incontri, alla ricerca di una connessione rapida. Farmacista divorziato sulla ventina, vive da solo in un modesto appartamento, ancora intento a curare le ferite del suo matrimonio fallito con Joanne (Jessica Henwick). Gabi Silva, un'espatriata spagnola che lavora come fisioterapista, è ugualmente alla deriva, nuova in città e alla ricerca di qualcosa che sembri meno solitario del suo appartamento vuoto. Quando si trovano, il loro primo appuntamento si trasforma in una notte appassionata, e presto diventano inseparabili.

La loro relazione accelera rapidamente. Martin e Gabi vanno a vivere insieme, scambiando messaggi notturni con mattinate condivise, e per un po' sembra perfetto. Ma entrambi portano profonde insicurezze. Martin teme di ripetere la distanza emotiva che ha posto fine al suo matrimonio. Gabi teme che l'intensità svanisca nella noia. Per mantenere le cose fresche, fanno un patto: possono andare a letto con altre persone, purché siano onesti al riguardo. L'accordo dovrebbe liberarli, una soluzione moderna all'antico problema della lenta decadenza della monogamia.

Il migliore amico di Martin, Paul (Matthew Gray Gubler), un farmacista cinico, lo avverte che il piano è un disastro imminente. L'amica di Gabi, Blake (Courtney Eaton), un'artista dallo spirito libero, la incoraggia a esplorare senza sensi di colpa. Presto Martin inizia a frequentare Bethany (Pom Klementieff), una donna sicura di sé che sfida le sue supposizioni sulle relazioni. Gabi si connette con Larry Bejerano (Danny Huston), un carismatico gallerista d'arte che offre un diverso tipo di attenzione. Il film taglia tra le loro avventure separate, mostrando come ogni incontro intacchi la fiducia che hanno promesso di proteggere.

La gelosia si insinua attraverso piccole crepe. Martin nota il telefono di Gabi illuminarsi a ore strane. Gabi sente Martin allontanarsi durante i momenti intimi. Il loro accordo aperto, destinato a prevenire la noia, diventa una fonte di ansia costante. Litigano sui confini, su cosa conti come tradimento quando tutto è apparentemente permesso. Il mondo digitale amplifica ogni insicurezza: like sui social media, messaggi notturni, la sfilata infinita di potenziali partner a portata di swipe. Martin e Gabi si ritrovano intrappolati tra il comfort di una partnership stabile e l'emozione di qualcosa di nuovo, incapaci di impegnarsi pienamente in uno dei due.

La narrazione si costruisce verso un punto di rottura in cui devono decidere se il loro amore può sopravvivere alla tecnologia e alla cultura che li ha uniti. Doremus usa cineprese a mano e lunghe inquadrature per catturare i momenti grezzi e non filtrati del loro svelamento. Il film si rifiuta di prendere posizione, presentando le prospettive di entrambi i personaggi con empatia. Quando toccano il fondo, la domanda non è più se possano restare insieme, ma se sappiano persino cosa vogliono.[modifica]