Diana Ross

Diana Ross è una cantante e attrice americana che è stata una presenza fondamentale nella musica popolare per oltre sei decenni, prima come luminosa voce solista delle Supremes e poi come stella solista di enorme successo. Con le Supremes ha guidato l'atto di maggior successo di Motown degli anni '60, una serie di successi numero uno glamour e irresistibilmente orecchiabili che hanno contribuito a portare la musica popolare nera a un pubblico globale mainstream e hanno reso il gruppo uno degli atti di maggior successo di tutti i tempi. Passando al solista all'inizio degli anni '70, Ross ha ampliato la sua gamma e ambizione, ottenendo singoli in cima alle classifiche di pop, soul e disco, e dimostrandosi un'intrattenitrice consumata con un talento per lo spettacolo e il glamour. Si è anche affermata con successo nel cinema, ottenendo una nomination all'Academy Award per la sua interpretazione di Billie Holiday in Lady Sings the Blues. La sua carriera ha resistito ai cambiamenti delle epoche musicali, rimanendo un'icona duratura di stile e showmanship, amata sia per il calore della sua voce che per la sua imponente presenza scenica. Destinataria dei massimi riconoscimenti nell'intrattenimento, ha influenzato generazioni di cantanti che l'hanno seguita. Elegante, resiliente e immediatamente riconoscibile, Diana Ross è una delle performer femminili di maggior successo e celebrate nella storia della musica americana.[modifica]

Ross è cresciuta nei progetti abitativi Brewster-Douglass di Detroit, la seconda di sei figli. Suo padre Fred lavorava in fabbrica; sua madre Ernestine era un'insegnante che cantava in chiesa e incoraggiava gli interessi musicali della figlia. Alla Cass Technical High School, Ross studiò design di moda e cosmetologia, sognando di diventare una stilista. Cantava in spettacoli di talenti locali e cori di chiesa. Nel 1959, si unì alle vicine Mary Wilson e Florence Ballard per formare le Primettes, un gruppo sorella dei Primes (che includeva futuri membri dei Temptations). Il gruppo fece un'audizione per Berry Gordy alla Motown Records; lui disse loro di finire prima il liceo. Dopo essersi diplomato nel 1962, il gruppo, ora un trio dopo l'uscita di Barbara Martin, registrò insistentemente demo e cantò cori per artisti Motown. Firmarono con Motown nel 1961, cambiando il loro nome in The Supremes. Ross divenne rapidamente il punto focale, e la sua relazione con Gordy, iniziata come mentorship, divenne personale e influenzò pesantemente la sua carriera.[modifica]

Dopo una serie di flop, le Supremes raggiunsero il numero uno nel 1964 con Where Did Our Love Go, lanciando un numero senza precedenti di cinque brani consecutivi in cima alle classifiche: Baby Love, Come See About Me, Stop! In the Name of Love e Back in My Arms Again. Il gruppo accumulò 12 successi numero uno entro la fine del decennio. Nel 1967, furono rinominate Diana Ross & the Supremes. Ross lasciò per una carriera da solista nel 1970, pubblicando Reach Out and Touch (Somebody's Hand) e il suo primo singolo da solista numero uno, Ain't No Mountain High Enough. Ottenne una nomination all'Oscar per il suo debutto cinematografico in Lady Sings the Blues (1972) e recitò in Mahogany (1975). Il suo album del 1980 diana, prodotto da Nile Rodgers e Bernard Edwards, produsse i successi Upside Down e I'm Coming Out. Firmò un contratto da 20 milioni di dollari con RCA nel 1981. Il suo duetto con Lionel Richie, Endless Love, raggiunse il numero uno nel 1985. Nel 1983, tenne uno storico concerto a Central Park che attirò oltre 400.000 persone, interrotto da un temporale; tornò il giorno dopo per uno spettacolo senza pioggia. Ha ricevuto il Grammy Lifetime Achievement Award nel 2012 e la Presidential Medal of Freedom nel 2017. Ha capitanato lo slot Legends del Glastonbury nel 2019. Il suo ultimo album in studio, Thank You, è arrivato nel 2021, e il suo tour d'addio, The Music, The Love, The Magic, si è svolto nel 2023.[modifica]

Lo stile distintivo di Ross ruota attorno ad abiti glamour con paillettes, capelli voluminosi e una presenza scenica imponente e coreografata. È ampiamente considerata l'archetipo della diva moderna, celebrata per il suo perfezionismo e la sua resilienza. Le rappresentazioni mediatiche spesso evidenziano il suo ruolo pionieristico come donna nera che ha sfondato nel successo del pop mainstream. I fan, a volte chiamati Rossies, collezionano vinili rari, partecipano a spettacoli tributo e celebrano il suo compleanno il 26 marzo. La sua voce sui social media è professionale e ispiratrice, condividendo foto d'archivio e annunci di tour.[modifica]

Diana Ross commands a global stage that has remained vibrant for over six decades, her influence spanning generations from the Motown era to modern-day headliners. Despite this enduring legacy, iFANN's Global Fame Engine evaluated her status in August 2026 and determined she currently holds no placement within the published Global Top 1,000 rankings or any specific Top-100 scope list. This absence of a numeric rank does not diminish her stature but rather reflects the unique nature of her career longevity where traditional popularity metrics fluctuate differently than for contemporary chart-toppers. Her fanbase is vast and generation-spanning, yet research confirms there is no formalized official or unofficial name for her supporters; they are simply devoted fans who have followed her journey since the beginning. While organized campaigns or specific rituals like named birthday drives remain undocumented in current data, the sheer scale of her consumption signals, evidenced by millions of streams and sold-out Las Vegas residencies at age 82, speaks to a quiet, powerful devotion that transcends viral trends. The mythology surrounding her includes the strategic rebranding by Berry Gordy in 1967 and her final performance with the Supremes in early 1970, moments that cemented her solo legend. Recent coverage highlights her supreme elegance during 2026 performances, reinforcing her status as an icon whose relevance defies the typical lifecycle of fame.[modifica]

Ross was the first African-American woman to host the Academy Awards, taking the reins in 1974. She famously turned down the role of Dorothy in The Wiz, a part that eventually went to Michael Jackson. In a gesture of deep connection, she serves as the godmother to Michael Jackson's children. Andy Warhol captured her essence in several iconic portraits, immortalizing her image in pop art history. She received her Hollywood Walk of Fame star in 1976, joining an elite group of entertainers honored on the boulevard. Her 1983 Central Park concert stands as a historic milestone, marking the first solo concert by a female artist in the park's history. Beyond these verified facts, legends persist about the moment "Love Child" topped the charts just before her headline set at the Arizona State Fair, solidifying her transition into a global powerhouse. Fans also frequently recount the emotional weight of her final television appearance with the Supremes in December 1969, viewing it as the definitive end of an era. The story of her 1973 hit "Touch Me in the Morning" restoring her to the top of the musical map after a transitional period remains a core part of her narrative. These events weave together a tapestry of resilience and triumph that defines her public persona.[modifica]

Ross ha cinque figli: Rhonda (nata nel 1971, con Berry Gordy Jr.), Tracee Ellis Ross (nata nel 1972, attrice nota per black-ish), Chudney Ross (nata nel 1975, autrice e imprenditrice), e i figli Ross Arne Næss (nato nel 1987) ed Evan Ross (nato nel 1988, attore e musicista). Si è sposata due volte: con il dirigente musicale Robert Ellis Silberstein (1971–1977) e con il magnate norvegese delle spedizioni Arne Næss Jr. (1985–2000). Vive in una tenuta multimilionaria a Beverly Hills, California.[modifica]

Ross ha collaborato con molte leggende della musica. Berry Gordy Jr. è stato il suo mentore e partner professionale di lunga data. Ha lavorato a stretto contatto con Nile Rodgers e Bernard Edwards per l'album diana. Michael Jackson ha scritto e prodotto il suo successo del 1982 Muscles. Ha duettato con Lionel Richie in Endless Love. Il suo frequente co-protagonista Billy Dee Williams è apparso con lei in Lady Sings the Blues e Mahogany.[modifica]

La prima relazione importante di Ross è stata con il fondatore della Motown Berry Gordy Jr., iniziata intorno al 1965 e durata fino al 1969. Hanno avuto una figlia, Rhonda, ma non si sono mai sposati. Nel 1971, ha sposato il dirigente musicale Robert Ellis Silberstein; hanno avuto due figlie e hanno divorziato nel 1977. Ha frequentato brevemente il frontman dei KISS Gene Simmons dal 1980 al 1981. Nel 1985, ha sposato il miliardario norvegese Arne Næss Jr.; hanno avuto due figli e hanno divorziato nel 2000. Næss è morto in un incidente di arrampicata nel 2004. Dal 2026, Ross è single e non è stata pubblicamente legata a nessuno dal suo divorzio.[modifica]

iFANN currently estimates Diana Ross's net worth in 2026 at $250 Million. This substantial fortune stems from a career that has spanned more than sixty years, encompassing both her time with the Supremes and her prolific solo work. She has sold tens of millions of albums worldwide, creating a financial foundation that supports her continued operations. Her tours have proven highly lucrative, particularly her farewell tour in 2023, which drew massive crowds across multiple continents. A key component of her wealth involves the ownership of her later master recordings, which she negotiated with Motown in the 1970s to ensure ongoing royalty income. Film salaries from Lady Sings the Blues, Mahogany, and The Wiz further bolstered her assets. Endorsement deals with major brands like Ford, Coca-Cola, and Revlon added significant revenue streams, alongside business ventures including her own fragrance line. Real estate holdings play a vital role in her portfolio, featuring a prestigious Beverly Hills estate and a home in Greenwich, Connecticut.[modifica]

Ross ha vinto un Golden Globe come Miglior Attrice per Lady Sings the Blues, un Grammy per la Migliore Performance Vocale Pop per Ain't No Mountain High Enough, un American Music Award, un People's Choice Award e riconoscimenti alla carriera BET e Soul Train. Ha anche ricevuto il Grammy Lifetime Achievement Award e la Presidential Medal of Freedom.[modifica]